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“Chi da vedere le cose belle è perché ha la bellezza dentro di sé” — Gustav Klimt Klimt. La secessione e l’Italia. 📍Palazzo Braschi #KlimtRoma 📸 @annalisaonori (1/3) . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #painting #klimt #gustavklimt #roma #palazzobraschi

12/12/2021, 2:32:34 PM

Ragazza di fronte allo specchio, 1932, Pablo Picasso 📍 Museum of Modern Arts, New York . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #painting #picasso #pablopicasso #cubism

11/2/2021, 5:56:11 PM

Painting (Silver over Black, White, Yellow and Red), 1948, Jackson Pollock 📍Centre Pompidou, Metz, France . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #painting #pollock #jacksonpollock #abstractart #abstractpainting

11/2/2021, 9:20:49 AM

“All’opera perfetta preferisco una certa e discreta approssimazione. Come dire le “cose fatte un po’ male”. Esse ci avvicinano di più alla distanza irraggiungibile che non potremo colmare” – Aldo Rossi 📸 @annalisaonori . . . . #art #architect #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #architecture #pen #pencil #architettura #TagsForLikes #artlover #painting #aldorossi #maxxi #rome

11/1/2021, 12:49:26 PM

“Chi segue altri non gli va mai inanzi. Ed io al certo non mi sarei posto a questa professione col fine d'esser solo copista.” – Francesco Borromini . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #romacapitale #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #rome #sketch #TagsForLikes #artlover #chiesa #borromini #roma

10/31/2021, 8:24:46 PM

📍Certosa di Padula, Campania (1/3) 🏛 Patrimonio dell’UNESCO ⌛️Inizio costruzione 1306 📸 @_claudiaserafini . . . . #UNESCO #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #barocco #architettura #italy #architecture #architecturelovers #tesori_italiani

5/18/2021, 12:34:58 PM

📍Certosa di Padula, Campania (2/3) 🏛 Patrimonio dell’UNESCO ⌛️Inizio costruzione 1306 📸 @_claudiaserafini . . . . #UNESCO #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #barocco #architettura #italy #architecture #architecturelovers #tesori_italiani

5/18/2021, 9:53:03 AM

📍Certosa di Padula, Campania (1/3) 🏛 Patrimonio dell’UNESCO ⌛️Inizio costruzione 1306 📸 @_claudiaserafini . . . . #UNESCO #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #barocco #architettura #italy #architecture #architecturelovers #tesori_italiani

5/17/2021, 7:36:58 PM

Raffaello Sanzio, Autoritratto, 1504-1506 📍 #RaffaelloInMostra @scuderiequirinale (l’opera è esposta alla Galleria degli Uffizi di Firenze @uffizigalleries ) —— 📸 @annalisaonori . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #sketch #TagsForLikes #artlover #painting #raffaello #rome

3/18/2021, 5:58:27 PM

Masaccio e Masolino, Sant’Anna Metterza (Madonna col Bambino e sant’Anna), 1424-1425 📍Galleria degli Uffizi, Firenze (@uffizigalleries ) — 📸 photo @annalisaonori . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #renaissance #gallery #masaccio #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #masolino #photooftheday #sketch #firenze #TagsForLikes #artlover #uffizigallery #paintings #painting #artwork #florence #uffizi

3/16/2021, 2:05:01 PM

Giorgio Morandi, Natura Morta, 1919 📍Pinacoteca di Brera, Milano —— 📚: La struttura compositiva si articola su linee orizzontali, verticali e una direttrice obliqua, ordinando rigidamente la disposizione degli elementi: oggetti d’uso, come la bottiglia, sono mescolati all’oggetto feticcio della Metafisica, il volto di un manichino è a solidi geometrici. A dominare la tela sono il bruno e l’ocra gialla, lavorati a creare una sorta di monocromo sul quale spiccano gli elementi bianchi. Come nella natura morta precedente, la luce risulta più calda, simile alle atmosfere della scuola ferrarese capeggiata da Giorgio De Chirico. Morandi risente in questo periodo anche dell’influenza di “Valori Plastici”, che si propone e propaga il recupero dei valori italici, in linea con il clima che va diffondendosi nel paese; valori questi che si confanno all’interesse del pittore per la forma e lo spazio in relazione alla tradizione dell’arte italiana.

1/7/2021, 3:50:28 PM

Giorgio Morandi, Natura morta metafisica con la squadra, 1919 📍Pinacoteca di Brera, Milano ——— 📚: Il dipinto si presenta come una straordinaria composizione metafisica in cui gli oggetti sono scelti per le loro qualità geometriche, esasperate dal pittore che le riproduce attraverso una tavolozza quasi monocroma di panna, bruni e grigi. Gli elementi assemblati al centro di una scena fittizia comincino un insieme bizzarro a de Chirico – proprio di quell’anno è l’incontro tra i due artisti, a Roma. Fuoco della composizione sono una riga è una sfera appoggiate su una scatola, di cui Morandi ci mostra sia la faccia superiore del piano d’appoggio sia quella interna, proponendo due differenti prospettive nel medesimo istante. L’opera entra a far parte delle collezioni di Brera nel 1976 grazie alla donazione di Emilio e Maria Jesi, che l’avevano acquistata negli anni trenta presso Barbaroux, tra le prime gallerie d’arte di Milano.

1/5/2021, 7:57:31 PM

Giorgio Morandi, Natura Morta, 1918 📍Pinacoteca di Brera, Milano —— 📚: Un anno prima della realizzazione di questa natura morta, Morandi aveva scoperto la Metafisica di Giorgio De Chirico e Carlo Carrà attraverso le riproduzioni pubblicate dalla rivista “La Raccolta”, stampata a Bologna tra il marzo 1918 e il febbraio 1919. Ma se la Metafisica dechirichiana abbonda di enigmi, quella di Morandi è permeata del lirismo degli oggetti comuni, quelli cui non si presta più attenzione. In uno scritto di De Chirico datato 1942 si legge che “il manichino è un oggetto che possiede a un dipresso l’aspetto dell’uomo, ma senza averne movimento e la vita; il manichino è profondamente non vivo e questa sua mancanza di vita ci respinge e ce lo rende odioso”; invece il manichino smembrato di Morandi, appoggiato sul tavolo tra la bottiglia e la fruttiera, è provato della componente orrorifica, restando misterioso e irreale al pari delle stoviglie.

1/4/2021, 1:55:55 PM

#BestNine2020 🎆

12/31/2020, 12:40:23 PM

Il termopolio della Regio V, una delle tavole calde di Pompei, con l’immagine della Nereide a cavallo, già parzialmente scavato nel 2019, raffiora per intero con altre ricche decorazioni di nature morte, rinvenimenti di resti alimentari, ossa di animali e di vittime dell’eruzione. 🌋 —— L’impianto commerciale era stato indagato solo in parte nel 2019, durante gli interventi del Grande Progetto Pompei per la messa insicurezza e consolidamento dei fronti di scavo storici. ——— fonte: @pompeii_parco_archeologico

12/26/2020, 9:35:04 PM

Alcuni cerchi, Kandinsky, 1926 📍Solomon R. Guggenheim Museum, New York ——— 📚: Il colore di fondo è nero in quanto simbolo di un “eterno silenzio che risuona dentro di noi”. Un silenzio che può essere inteso come cosmico, tant’è che l’insieme ricorda un sistema di pianeti, in un allineamento che può evocare un’eclissi: un alone bianco intorno al grande cerchio blu. Kandinsky dice del cerchio: “Un legame con il cosmico, ma io l’adoro come forma – è la più modesta, ma si afferma con prepotenza, è precisa ma variabile, è stabile e allo stesso tempo instabile, è silenziosa e contemporaneamente sonora, è una tensione che porta in sé infinite tensioni” Da questo momento il cerchio diventa protagonista assoluto della sua pittura, mentre Supermatismo e Costruttivismo assimilati in Russia si mescolano con il formalismo ricercato nel periodo di Bauhaus.

12/19/2020, 3:35:02 PM

Composizione VII, Kandinsky, 1913 📍Galleria Statale Tretjakov, Mosca ——— 📚: L’opera è considerata il sommo capolavoro dell’arte astratta. Preparata attraverso una trentina di schizzi e disegni, documentati da una serie di fotografie scattate da Gabriele Münter, fu realizzata in soli tre giorni. Nonostante l’incredibile rapidità, le foto dimostrano come la tela di Kandinsky si sottragga all’idea di una pittura di getto, a favore di un meditato processo creativo. I contrasti cromatici, il movimento furioso e la caotica composizione servono al pittore per rappresentare l’inizio e la fine del mondo. Secondo le indicazioni scritte su uno degli schizzi conservati a Monaco, i colori primari in basso a sinistra simboleggiano la genesi, mentre a destra è collocato l’abisso.

12/17/2020, 10:15:39 PM

Improvvisazione 26 (Remi), Kandinsky, 1912 📍Städtische Galerie in Lenbachhaus ——— 📚: Remi conserva all’interno del suo impianto spirituale figurine stilizzate, al centro, dalle quali si dipartono sei linee nere che attraversano un arco rosso: la barca a remi, simbolo di movimento. Nelle improvvisazioni si osserva la tensione verso la forma pura, ma nell’ottica di Kandinsky il progresso verso l’Astrattismo non è privo di pericoli: la barca può naufragare, ponendo l’uomo impotente di fronte alla morte. La stabilità compositiva e concettuale è qui data dal colore, attraverso l’energia potente del giallo, la forza del rosso e la profondità del blu.

12/17/2020, 4:54:12 PM

Cattura di Cristo, Michelangelo Merisi (Caravaggio), 1602 📍National Gallery of Ireland, Dublin

12/17/2020, 10:03:02 AM

Sacrificio di Isacco, Michelangelo Merisi (Caravaggio), 1602/1603 📍Galleria degli Uffizi, Firenze

12/16/2020, 7:36:37 PM

Cena in Emmaus, Michelangelo Merisi (Caravaggio), 1606 📍Pinacoteca di Brera, Milano

12/16/2020, 3:37:21 PM

Giardino Orientale, Paul Klee, 1925 — Color Palette 🎨 ——— 📚: Il dipinto è tutt’altro che la rappresentazione di un giardino: un paesaggio astratto, con elementi figurativi al suo interno, in un mare di colore. I tocchi cromatici a olio che esplodono sulla tela non sono boccioli in fiore, bensì particelle infuocate di giochi pirotecnici che illuminano il cielo notturno, blu profondo, di una città tunisina. Il luogo è suggerito dalla linea scura che delinea i profili tipici dell’architettura islamica. Mantenendo elementi figurativi all’interno della propria ricerca astratta, Klee dichiara di non voler abolire l’illusione quanto piuttosto smascherarla: per farlo utilizza linee, superfici e colori – gli elementi primari della figurazione – così da evocare tramite similitudine la realtà. Klee paragona l’artista a un mago, stranamente ben disposto a svelare i propri trucchi. “Sono già aperti o si aprono davanti a noi mondi...nei quali non è possibile entrare solo con lo sguardo”, dirà il pittore a Lothar Schreyer, artista ed editore, in visita al suo atelier a Weimar.

12/15/2020, 9:25:26 PM

Blick einer Landschaft (Sguardo di un paesaggio), Paul Klee, 1926 — Color Palette 🎨 ——— 📚: Un occhio dall’iride rossa osserva un paesaggio desertico. Le salite a gradienti, le tre piramidi, la palma lo collocano ipoteticamente in Egitto, che Klee visiterà solo nel 1928. L’oper fa parte di una serie di studi realizzati con la particolare tecnica, ideata da Klee stesso, “a spruzzo con sagoma”, che unisce l’esigenza di ottenere contorni precisi con la necessità di creare atmosfera con lo spazio colorato. Qui l’occhio dello spettatore incontra un pulviscolo, dalla cromia delicatissima, che ricorda quello dell’aria. L’atmosfera trasognata, l’ingenuità infantile testimoniano l’interesse sempre vivo in Klee, anche durante gli anni al Bauhaus, per le produzioni degli outsiders: “si deve fare piuttosto come i bambini, i primitivi, i folli. Mi riferisco al mondo dei non nati e dei morti: il regno di ciò che può e deve venire, il regno intermedio”, spiegherà a Lothar Schreyer.

12/15/2020, 2:38:40 PM

Il Messaggero d’Autunno, Paul Klee, 1922 — Color Palette 🎨

12/15/2020, 11:48:59 AM

Cloudy day in Florence ☁️⚜️

12/14/2020, 10:25:50 PM

Galleria Palatina – Palazzo Pitti, Firenze 📷 @annalisaonori

12/14/2020, 3:21:11 PM

“Structura si grande, erta sopra e' cieli, ampla da coprire chon sua ombra tutti e popoli toscani.” — Leon Battista Alberti (dal De Pictura) 📷 @annalisaonori

12/13/2020, 12:42:53 PM

Vucciria, Renato Guttuso, 1974 📍Palazzo Chiaramonte-Steri, Palermo

12/12/2020, 5:12:06 PM

Crocifissione, Renato Guttuso, 1940-1941 📍Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, Roma

12/12/2020, 2:49:51 PM

Caffè Greco, Renato Guttuso, 1976 📍Museo Ludwig, Colonia

12/12/2020, 11:29:42 AM

Ciao! Voglio condividere questo video con voi, semplice all’apparenza, non molto editato, ma con così tanto all’interno. Buona visione! 💌 — 📸 @annalisaonori . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #michelangelo #uffizi #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pencil #photooftheday #sketch #sketchbook #TagsForLikes #artlover #firenzegram #paintings #painting #artwork #florence #firenze

9/30/2020, 1:04:01 PM

Doppio ritratto dei duchi di Urbino, Piero della Francesca, 1467-1472 📍Galleria degli Uffizi, Firenze — 📸 @annalisaonori . . . . #art #artist #artoftheday #artsy #beautiful #creative #drawing #gallery #illustration #instaart #instayartist #instagood #masterpiece #paper #pen #pierodellafrancesca #photooftheday #uffizigallery #sketchbook #TagsForLikes #artlover #illustration #paintings #painting #artwork #uffizi #florence #firenze

9/29/2020, 10:15:25 AM

Venere di Urbino, Tiziano Vecellio, 1538 📍Galleria degli Uffizi, Firenze — 📸 @annalisaonori

9/28/2020, 2:07:46 PM

Bridget’s Bardo, James Turrell, 2009 —— 💡 “James Turrell’s Bridget’s Bardo uses the Ganzfeld effect – experienced when looking at a structureless field of vision – together with spatial control and coloured light to produce potentially unsettling experiences that demonstrate the ways in which human perception is faulty.” (https://atmospherics3.wordpress.com/2-bridgets-bardo/ )

9/15/2020, 10:56:34 AM

Sustaining Light, 2007, James Turrell (wood, computerized neon setting, glass piece) 📍Gagosian Art Gallery (global gallery with eighteen locations worldwide)

9/13/2020, 12:12:35 PM

The Light Inside, James Turrell, 1999 📍Museum of Fine Arts, Houston

9/12/2020, 5:54:48 PM

The Tilled Field, Joan Miró, 1923-1924 📍The Guggenheim Museum, New York City

9/11/2020, 12:34:01 PM